HANNES MUSSNER – Lollipop
HANNES MUSSNER – Zweiter Traum vom kleinen Bruder
HANS SCHEIB – Adam und Eva (Figurengruppe)
HANS SCHEIB – Callas
HANS SCHEIB – Hasenmädchen
HANS SCHEIB – Iris, 2020
HANS SCHEIB – Lehrerin
HANS SCHEIB – Primavera
HANS SCHEIB – Primavera, 2019
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T INS GRÜN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Bouquet I
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Bouquet II
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Endlose Fahrt
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Februar/März I
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Februar/März III
HANS-HENDRIK GRIMMLING – kalter april, 2021
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Kalter Morgen II
HANS-HENDRIK GRIMMLING – o. T.
HANS-HENDRIK GRIMMLING – o. T.
HANS-HENDRIK GRIMMLING – o. T.
HANS-HENDRIK GRIMMLING – o. T. II
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Rasenversteck
HANS-HENDRIK GRIMMLING – rotkehlchenstrauch, 2021
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Still-Leben
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Unschuld, 2023
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Widerständiges Blühen
HANS-HENDRIK GRIMMLING – Zu Zweit
HARTMUT KIEWERT – Ballons
HARTMUT KIEWERT – Brunnen
HARTMUT KIEWERT – Lazy Afternoon II
HARTMUT KIEWERT – Markierung VI
HARTMUT KIEWERT – Markierung X
HARTMUT KIEWERT – Markierung XIII
Hein Spellmann | Kleines Bikini | 2020
HELGE HOMMES – Baumporträt DU
HELGE HOMMES – Baumporträt DU
HELGE HOMMES & SAXANA – Alte Eiche im Kellerwald
HELGE HOMMES & SAXANA – Ama Dablam
HELGE HOMMES & SAXANA – Der Königsstuhl, a.d. Werkgruppe: Baum-Berg-Weiten
HELGE HOMMES & SAXANA – Wissen und Vergessen (VI)
HELGE HOMMES & SAXANA – Wissen und Vergessen (VII)
Howard Sherman | Impulse Police #16 | 2016
Howard Sherman | Self-portrait as Kong | 2019
JOHANNES SCHRAMM – Westlicht
Johannes Vetter | esst Kuchen… | 2017
Johannes Vetter
esst Kuchen..., 2017 Öl auf Leinwand 140 x 160 cm
Teil von Endless Summer KLEINERVONWIESEJohn Isaacs | Past Errors of Judgement Made Real in the Future Lives Affected | 2010
Juan Logan | Small Elegy #18
Juan Logan wurde 1946 in Nashville, Tennessee geboren und arbeitet heute in Belmont, North Carolina. in seiner seit über 30 Jahren andauernden Schaffenszeit hat er in den verschiedensten Techniken - Druckgraphik, Malerei, Skulptur und Installation - und mit unterschiedlichen Materialien wie Holz, Metall, Keramik, Leinwand und Papier gearbeitet. Er hat national und international umfangreich ausgestellt, seine Werke finden sich in zahlreichen öffentlichen und privaten Sammlungen, darunter im Whitney Museum of American Art und das Boulder Museum for Contemporary Art.
Logans Werke greifen oft Themen auf, die sich direkt mit der Situation und den Erfahrungen schwarzer Amerikaner*innen beschäftigen, andere beziehen sich auf allgemeinere menschliche Erfahrungen und verschiedene Formen des Missbrauchs und der Gewalt auf individueller, familiärer, gesellschaftlicher und allgemein menschlicher Ebene. Wie Landkarten machen sie sichtbar, wie hierarchische Beziehungen und soziale Stereotype Individuen, Institutionen und die materiellen und mentalen Landschaften des zeitgenössischen Lebens prägen. Auf diese Weise erinnern sie einerseits an Geschehnisse, die allzu gerne verdrängt werden wie z.B. die Situation flüchtender Menschen auf ihrem lebensgefährlichen Weg und markieren andererseits zugleich die Art und Weise, wie diese Geschehnisse wahrgenommen, dokumentiert und erinnert werden. Die Schwere der Themen steht in scharfem Kontrast zur Schönheit und ästhetischen Ausstrahlung in der Gestaltung wie im Gebrauch des Materials, Diamantsplitter funkeln in dem, was ein Tropfen Blut, eine Träne oder auch eine offene Wunde sein könnte (Elegy LIV). Die "Elegy"- Serie beschäftigt sich mit dem komplexen Zeiträumen zwischen Gedächtnis und Geschehen. Damit Geschehen zu Geschichte wird, muss es als Erinnerung bewahrt werden. Darauf weisen Elegien hin, sie sind sichtbare Fragmente dessen, was bleibt. Auf diese Weise werden in Juan Logans Bildern menschliche Erfahrungen zu bestimmten Farben, Formen oder Linien als Chiffren für Orte, Personen und Dinge in der Erinnerung. Sie fordern uns dazu auf, sie zu ergänzen und dessen zu gedenken, was einmal vollständig war.
Juan Logan was born in Nashville, Tennessee in 1946 and now works in Belmont, North Carolina. In his creative period, which has lasted for more than 30 years, he has worked in a wide variety of techniques - printmaking, painting, sculpture and installation - and with different materials such as wood, metal, ceramics, canvas and paper. He has exhibited extensively nationally and internationally, and his work is included in numerous public and private collections like the Philadelphia Museum of Art, the Baltimore Museum of Art, the Whitney Museum of American art and the Boulder Museum of Contemporary Art.A part of Logan´s works addresses issues that directly focus on the situation and experience of Black Americans, others relate to human experience as a whole and various forms of abuse and violence at the individual, family, societal and general human level. Like maps these works make visible how hierarchical relationships and social stereotypes shape and leave their imprint on individuals, groups and institutions. The material and mental landscapes of contemporary life become visible. Thus, on the one hand, these works call to memory events that are too easily suppressed, like e.g. the situation of fleeing people on their life-threatening journey. On the other hand they mark the way in which these events are perceived, documented and remembered. In many of the works the seriousness of these issues contrasts sharply with the beauty and aesthetic radiance of the design as well as the use of material like in Elegy LIV: diamond dust sparkles in what may be a drop of blood, a tear or even an open wound. The "Elegy" series deals with the complex relation between memory and incidents. Before these become historical events, they must be preserved as memories. Elegies point to this, they are visible fragments of what remains. Thus, in Juan Logan's paintings human experience is transformed into specific colors, shapes or lines as ciphers representing places, people and things in memory. Thus we are challenged to see the whole and commemorate what was once complete.
JÜRGEN DURNER – Amazonas
JÜRGEN DURNER – Aorta, 2022
JÜRGEN DURNER – Apple and Rose VIII
JÜRGEN DURNER – Blüten
JÜRGEN DURNER – Blüten, 2022
JÜRGEN DURNER – Die Cellospielerin, 2022
JÜRGEN DURNER – Diesseits und Jenseits, 2022
JÜRGEN DURNER – Echtorange
JÜRGEN DURNER – Einschlag
JÜRGEN DURNER – Entrée de verre, 2022
JÜRGEN DURNER – Geheimnis
JÜRGEN DURNER – Glücksblase, 2022
JÜRGEN DURNER – Im Räderwerk, 2022
JÜRGEN DURNER – Indischgelb
JÜRGEN DURNER – Inferno, 2022
JÜRGEN DURNER – Karambolage, 2022
JÜRGEN DURNER – Konzert
JÜRGEN DURNER – Labor
JÜRGEN DURNER – Loop
JÜRGEN DURNER – Love Sex Dreams
JÜRGEN DURNER – Membran, 2021
JÜRGEN DURNER – Metamorphose
JÜRGEN DURNER – Multiples
JÜRGEN DURNER – Nachtgewächs
JÜRGEN DURNER – Neapelgelb
JÜRGEN DURNER – Nirwana II, 2022
JÜRGEN DURNER – Paravant
JÜRGEN DURNER – Pforte, 2019
JÜRGEN DURNER – Photosynthese
JÜRGEN DURNER – Rainman
JÜRGEN DURNER – Schwinden der Sinne II, 2022
JÜRGEN DURNER – Suchscheinwerfer
JÜRGEN DURNER – Verschiebung, 2022
JÜRGEN DURNER – Wein
JÜRGEN DURNER – Weltraumbahnhof, 2022
JÜRGEN DURNER – Wüstenblume, 2022
JÜRGEN JANSEN – no guarantee
JÜRGEN JANSEN – No guarantee, 2022
JÜRGEN JANSEN – o. T., 2022
JÜRGEN PAAS – Jukebox – 162
JÜRGEN PAAS – Jukebox – 240
JÜRGEN PAAS – Jukebox – 287 – pink
JÜRGEN PAAS – Jukebox – 290 – blau
JÜRGEN PAAS – Jukebox – 331
JÜRGEN PAAS – Popplanet – 151 – rot
JÜRGEN PAAS – Target/Wall – Ensemble
Kerstin Serz | Die Kornblumenschale | 2021
Kerstin Serz
Die Kornblumenschale, 2021 Öl, Acryl auf Nessel 60 x 50 cm
Teil von Endless Summer KLEINERVONWIESEKLAUS HACK – Bienenwabenkleid
KLAUS HACK – Nachtgestalt
Konstantin Bayer | Wandteppich Weimarhallenpark 1786 | EIGENHEIM Weimar/Berlin
LUZIA SIMONS, Stockage 178, 2017
Maik Schierloh | Ohne Titel | 2021
Majla Zeneli – OSAC 14, 2018
Majla Zeneli – OSAC 17, 2018
Majla Zeneli – OSAC 27, 2018
MALTE VON SCHUCKMANN – Abendstimmung
MALTE VON SCHUCKMANN – Brandungswelle
MALTE VON SCHUCKMANN – Nordseewellen
MALTE VON SCHUCKMANN – Welle I
Marta Klonowska | Jeune Femme en Robe à la Polonoise after Pierre-Thomas LeClerc | 2019
MARTIN WEHMER – MJB (QI) 2019
MARTIN WEHMER – MJB, 2019
MARTINA ZIEGLER – Abstract Portraits / Heaven Inside III / With pink fish
MARTINA ZIEGLER – Abstract Portraits / Magricollage II / Man doing his work with a parrot
MARTINA ZIEGLER – Abstract Portraits / Magricollage IV / Beloved cats, fat rats and a bit poison
MARTINA ZIEGLER – Abstract Portraits / Magricollage V / My Heart skips a Beat
MARTINA ZIEGLER – Abstract Portraits / Magricollage VI / Duck Tails
MARTINA ZIEGLER – Abstract_portraits_heaven_inside_I, 2018/19
MARTINA ZIEGLER – Multiple Portraits / Who’s that girl?
MICHAEL LAUTERJUNG – Nightingale of Goldenblue
MICHEL MEYER – Beste Worte
MICHEL MEYER – Die große Kurve
MICHEL MEYER – Herrn Anderntags gestriges Verlangen
MICHEL MEYER – Hund auf Boot
MICHEL MEYER – Kleine Erledigungen im Baustellenbereich
MICHEL MEYER – Sei mein Freund
MICHEL MEYER – Wiesenball
MICHEL MEYER – Zeit für Schnellschüsse
MICHEL MEYER – Zuoberst liegen die Fünfziger
MK Kaehne | Koffer: Pflanze | 2017
Koffer Pflanze 2017 Dia, Neon, Epoxidharz, Chrom 60 x 110 x 25 cm
Teil von Endless Summer KLEINERVONWIESENanae Suzuki | Pflanzengedächtnis / Memory of Plants – Nr. 10| 2008
Nanae Suzuki
Pflanzengedächtnis / Memory of Plants - Nr. 10, 2008 Aquarell 30 x 40 cm
Teil von Endless Summer KLEINERVONWIESENanae Suzuki | Pflanzengedächtnis / Memory of Plants – Nr. 6| 2008
Nanae Suzuki
Pflanzengedächtnis / Memory of Plants - Nr. 6, 2008 Aquarell 40 x 30 cm
Teil von Endless Summer KLEINERVONWIESE