Andreas Kurus | o.T., 2019
Nicht das Abbilden von Realitäten, sondern Abstraktion und das Spirituelle und Symbolische, das sich hinter dem Konkreten verbirgt ist das Ansinnen von Kurus.
Die großformatigen Bilder überraschen mit einem außergewöhnlichen Effekt, die einer speziellen Auftragstechnik geschuldet sind: Mehrere Schichten Kunstharz, die mit Acryl- und Ölfarben, Aquarellkreiden, Wachsmalstiften und Bleistift überarbeitet werden und somit die Bilder in einer "3D"-Optik erscheinen lassen.
Galerie Z22
Andreas Kurus | o.T., 2019
Nicht das Abbilden von Realitäten, sondern Abstraktion und das Spirituelle und Symbolische, das sich hinter dem Konkreten verbirgt ist das Ansinnen von Kurus.
Die großformatigen Bilder überraschen mit einem außergewöhnlichen Effekt, die einer speziellen Auftragstechnik geschuldet sind: Mehrere Schichten Kunstharz, die mit Acryl- und Ölfarben, Aquarellkreiden, Wachsmalstiften und Bleistift überarbeitet werden und somit die Bilder in einer "3D"-Optik erscheinen lassen.
Galerie Z22
CAROLA SCHAPALS – Plantation Project
CAROLA SCHAPALS
Plantation Project, 2019
Öl auf Leinwand
160 x 120 cm
SCHMALFUSS BERLIN
CAROLA SCHAPALS – Seductive experience of nature
CAROLA SCHAPALS
Seductive experience of nature, 2021
Öl auf Leinwand
170 x 140 cm
SCHMALFUSS BERLIN
Dawit Abebe | Edit 2, 2019
Dawit Abebe
Edit 2, 2019
Acrylic and collage on canvas
240 x 140 cm
94 1/2 x 55 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Dawit Abebe | Edit 4, 2019
Dawit Abebe
Edit 4, 2019
Acrylic and collage on canvas
200 x 140 cm
78 3/4 x 55 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Dawit Abebe | Gap 9 – Liminal in the Age of Mobility, 2018
Dawit Abebe
Gap 9 - Liminal in the Age of Mobility, 2018
Acrylic and collage on canvas
210 x 150 cm
82 5/8 x 59 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Dawit Abebe | Mutual Identity, 2017
Dawit Abebe
Mutual Identity, 2017
Chalk and Collage on Paper
200 x 150 cm
78 3/4 x 59 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Dirk Krüll | Plastic Army-Occupation_Desert
Plastic Army" versucht, das Unbehagen über unseren unverantwortlichen Umgang mit der Natur und die Verschwendung unserer verfügbaren Ressourcen auf spielerische und ästhetische Weise am Beispiel von Plastikabfällen zu thematisieren. Es handelt sich um Fotoinstallationen, die auf den Balearen, in der Eifel und auf Island entstanden sind. Die Serie soll im Jahr 2021 abgeschlossen sein!
Galerie Z22
Dirk Krüll | Plastic Army-Occupation_Mountain
Plastic Army" versucht, das Unbehagen über unseren unverantwortlichen Umgang mit der Natur und die Verschwendung unserer verfügbaren Ressourcen auf spielerische und ästhetische Weise am Beispiel von Plastikabfällen zu thematisieren. Es handelt sich um Fotoinstallationen, die auf den Balearen, in der Eifel und auf Island entstanden sind. Die Serie soll im Jahr 2021 abgeschlossen sein!
Galerie Z22
DIRK SALZ – DSA/M 1068 #2768, 2022
DIRK SALZ
DSA/M 1068 #2768, 2022
160 x 140 x 12 cm
Resinworks /deep dives, pigments and resin on multiplex
SCHMALFUSS BERLIN
ELVIRA BACH – Heimweh, 2018
Elvira Bach
Heimweh, 2018
Mischtechnik auf Leinwand
165 x 130 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ELVIRA BACH – Ich wär so gern in deiner Nähe, 2016
Elvira Bach
Ich wär so gern in deiner Nähe, 2016
Acryl auf Leinwand
165 x 130 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ELVIRA BACH – Nach Tschernobyl, 1986
Elvira Bach
Nach Tschernobyl, 1986
Kunstharz auf Leinwand
165 x 130 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ELVIRA BACH – Selbst, 2015
Elvira Bach
Selbst, 2015
Acryl auf Leinwand
165 x 130 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANNES MUSSNER – Lollipop
HANNES MUSSNER
Lollipop, 2020
Pappelholz, Acrylfarbe
180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS SCHEIB – Primavera, 2019
Hans Scheib
Primavera, 2019
Bronze, farbig gefasst
166 x 19 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS SCHEIB – Schöne Freundin, 2020
Hans Scheib
Schöne Freundin, 2019
Bronze
179 x 60 x 39 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS SCHEIB – Tagtraum, 2020
Hans Scheib
Tagtraum, 2020
Holz, Farbe
160 x 126 x 33 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – ATEM-LOS
HANS THOMANN
ATEM-LOS, 2016
Stahl, gestanzte Blätter, verschweisst
190 x 60 x 50 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T GEB.ENDE
HANS THOMANN
DURCHS.ICH.T GEB.ENDE , 2022
Transparente Maske, Holzkugeln, Fragment einer Keramikfigur, schwarzer Holzsockel
178 X 30 X 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T IN DEN FLÜGEL.WIMPERN.SCHLAG
HANS THOMANN
DURCHS.ICH.T IN DEN FLÜGEL.WIMPERN.SCHLAG , 2022
Transparente Maske, rote Winkekatze, Sommervögel, schwarzer Holzsockel
175 X 30 X 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T IN DEN WELTEN.STAPLER
HANS THOMANN
DURCHS.ICH.T IN DEN WELTEN.STAPLER, 2022
Transparente Maske, Weltkugeln, Fragment eines Keramikkopfes, schwarzer Holzsockel
171 X 30 X 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T IN SUMM.ENDE FLÜGELSCHLÄGE
HANS THOMANN
DURCHS.ICH.T IN SUMM.ENDE FLÜGELSCHLÄGE, 2022
Transparente Maske, gelbe Winkekatze, Putenengel, schwarzer Holzsockel
178 X 30 X 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – DURCHS.ICH.T INS GRÜN
HANS THOMANN
DURCHS.ICH.T INS GRÜN, 2022
Transparente Maske, grüne Winkekatze, Holzscheiben, schwarzer Holzsockel
175 X 30 X 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – EINS.ICH.T INS BUNT (Herbst)
HANS THOMANN
EINS.ICH.T INS BUNT (Herbst), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, schwarzer Holzsockel und Zementplatte
168 x 40 x 26 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – EINS.ICH.T INS HELL (Winter)
HANS THOMANN
EINS.ICH.T INS HELL (Winter), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, schwarzer Holzsockel und Zementplatte
164 x 40 x 26 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – EINS.ICH.T INS ZART (Frühling)
HANS THOMANN
EINS.ICH.T INS ZART (Frühling), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, schwarzer Holzsockel und Zementplatte
164 x 40 x 26 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – RÜCKS.ICH.T INS BUNT (Herbst)
HANS THOMANN
RÜCKS.ICH.T INS BUNT (Herbst), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, oxinitrierter Eisensockel, Zementplatte
160 x 27 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – RÜCKS.ICH.T INS HEISS (Sommer)
HANS THOMANN
RÜCKS.ICH.T INS HEISS (Sommer), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, oxinitrierter Eisensockel, Zementplatte
162 x 27 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – RÜCKS.ICH.T INS HELL (Winter)
HANS THOMANN
RÜCKS.ICH.T INS HELL (Winter), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, oxinitrierter Eisensockel, Zementplatte
165 x 27 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – RÜCKS.ICH.T INS ICH
HANS THOMANN
RÜCKS.ICH.T INS ICH, 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, oxinitrierter Eisensockel, Zementplatte
165 x 27 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – RÜCKS.ICH.T INS ZART (Frühling)
HANS THOMANN
RÜCKS.ICH.T INS ZART (Frühling), 2022
Beton mit Marmorzusatz, Edelstahlspiegel, oxinitrierter Eisensockel, Zementplatte
166 x 27 x 27 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS THOMANN – TORNADOFINGER
HANS THOMANN
TORNADOFINGER, 2021
verschiedene Materialien
180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – an den wolken vergriffen, 2021
HANS-HENDRIK GRIMMLING
an den wolken vergriffen, 2021
Acryl auf Leinwand
180 x 160 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – flug-wächter, 2009-2010
HANS-HENDRIK GRIMMLING
flug-wächter, 2009-2010
Acryl auf Leinwand
160 x 130 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – veredelter strauch, 2022
HANS-HENDRIK GRIMMLING
veredelter strauch, 2022
Acryl auf Leinwand
180 x 140 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – wiederkehr des gleichen I, 2022
HANS-HENDRIK GRIMMLING
wiederkehr des gleichen I, 2022
Acryl auf Leinwand
250 x 180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – wiederkehr des gleichen II, 2022
HANS-HENDRIK GRIMMLING
wiederkehr des gleichen II, 2022
Acryl auf Leinwand
250 x 180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HANS-HENDRIK GRIMMLING – wiederkehr des gleichen III, 2022
HANS-HENDRIK GRIMMLING
wiederkehr des gleichen III, 2022
Acryl auf Leinwand
250 x 180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HARTMUT KIEWERT – Ballons
HARTMUT KIEWERT
Ballons, 2021
Öl auf Leinwand
225 x 180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HARTMUT KIEWERT – Brunnen
HARTMUT KIEWERT
Brunnen, 2020
Öl auf Leinwand
150 x 240 cm
SCHMALFUSS BERLIN
HARTMUT KIEWERT – Lazy Afternoon II
HARTMUT KIEWERT
Lazy Afternoon II, 2017
Öl auf Leinwand
120 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
Inna Artemova | Utopia-XI | 2018
Inna Artemova
Utopia-XI, 2018
Gemälde, Öl auf Leinwand
190 x 140 cm
Teil von Points of Resistance
KLEINERVONWIESE
Jan Muche | Cape | 2019
Jan Muche
Cape, 2019
Gemälde, Acryl, Tusche und Lack auf Leinwand
Hochformat 170 x 130 cm
Teil von Points of Resistance
KLEINERVONWIESE
Jani Leinonen | We Find Love in Hopless Place | 2019
Jani Leinonen
We Find Love in Hopless Place, 2019
Glasmalerei
99 x 155 cm
Teil von Points of Resistance
KLEINERVONWIESE
JÜRGEN DURNER – Delirium, 2021
JÜRGEN DURNER
Delirium, 2021
Öl auf Leinwand
150 x 110 cm
SCHMALFUSS BERLIN
JÜRGEN DURNER – Entrée de verre, 2022
JÜRGEN DURNER
Entrée de verre, 2022
Öl auf Leinwand
220 x 160 cm
SCHMALFUSS BERLIN
JÜRGEN DURNER – Membran, 2021
JÜRGEN DURNER
Membran, 2021
Öl auf Leinwand
210 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
JÜRGEN DURNER – Pforte, 2019
JÜRGEN DURNER
Pforte, 2019
Öl auf Leinwand
230 x 200 cm
SCHMALFUSS BERLIN
Kerstin Serz | 1938 | 2021
Kerstin Serz
1938
Gemälde,
Öl und Acryl auf Leinwand
Hochformat, 160 x 130 cm
Teil von Points of Resistance
KLEINERVONWIESE
Konstantin Bayer | Wandteppich Weimarhallenpark 1786 | EIGENHEIM Weimar/Berlin
Aus der Serie von Wandteppichen nach verschiedenen Entwicklungsabschnitten des Weimarhallenparks.
Dieser stellt die Situation um 1786 dar.
Wolle, Leinen, Holzrahmen / 100 x 156 cm, 2021, 4500€
Der Weimarhallenpark – ein Ort der Erholung, der Inspiration, der Kunst und Kultur – als Landschafts- und Kulturdenkmal Vermittler von Geschichte und Ort lebendiger Gegenwart. Der Künstler Konstantin Bayer ist interessiert am Dialog zwischen Mensch und Natur sowie an historischen und aktuellen gesellschaftlichen Umbruchsituationen. Beide Interessensgebiete finden in der Auseinandersetzung mit diesem Ort einen Katalysator.
Konstantin Bayer | Wandteppich Weimarhallenpark 1913 | EIGENHEIM Weimar/Berlin
Aus der Serie von Wandteppichen nach verschiedenen Entwicklungsabschnitten des Weimarhallenparks.
Dieser stellt die Situation um 1913 dar.
Wolle, Leinen, Holzrahmen / 100 x 156 cm, 2021, 4500€
Der Weimarhallenpark – ein Ort der Erholung, der Inspiration, der Kunst und Kultur – als Landschafts- und Kulturdenkmal Vermittler von Geschichte und Ort lebendiger Gegenwart. Der Künstler Konstantin Bayer ist interessiert am Dialog zwischen Mensch und Natur sowie an historischen und aktuellen gesellschaftlichen Umbruchsituationen. Beide Interessensgebiete finden in der Auseinandersetzung mit diesem Ort einen Katalysator.
Konstantin Bayer | Wandteppich Weimarhallenpark heute | EIGENHEIM Weimar/Berlin
Aus der Serie von Wandteppichen nach verschiedenen Entwicklungsabschnitten des Weimarhallenparks.
Dieser stellt die aktuelle Situation dar.
Wolle, Leinen, Holzrahmen / 100 x 156 cm, 2021, 4500€
Der Weimarhallenpark – ein Ort der Erholung, der Inspiration, der Kunst und Kultur – als Landschafts- und Kulturdenkmal Vermittler von Geschichte und Ort lebendiger Gegenwart. Der Künstler Konstantin Bayer ist interessiert am Dialog zwischen Mensch und Natur sowie an historischen und aktuellen gesellschaftlichen Umbruchsituationen. Beide Interessensgebiete finden in der Auseinandersetzung mit diesem Ort einen Katalysator.
LUZIA SIMONS, Stockage 111, 2011
LUZIA SIMONS
Stockage 111, 2011
Scannogramm, Lightjet-Print
180 x 126 cm
SCHMALFUSS BERLIN
LUZIA SIMONS, Stockage 113, 2011
LUZIA SIMONS
Stockage 113, 2011
Scannogramm, Lightjet-Print
180 x 126 cm
SCHMALFUSS BERLIN
LUZIA SIMONS, Stockage 140, 2020
LUZIA SIMONS
Stockage 140, 2020
Scannogramm, Lightjet-Print
07/15
40 x 30 cm
SCHMALFUSS BERLIN
LUZIA SIMONS, Stockage 178, 2017
LUZIA SIMONS
Stockage 178, 2017
Scannogramm, Lightjet-Print
14/15
70 x 50 cm
SCHMALFUSS BERLIN
LUZIA SIMONS, Stockage 185, 2020
LUZIA SIMONS
Stockage 185, 2020
Scannogramm, Lightjet-Print
04/15
70 x 50 cm
SCHMALFUSS BERLIN
LUZIA SIMONS, Stockage 65
LUZIA SIMONS
Stockage 65, 2006
Scannogramm, Lightjet-Print
193,5 x 170 cm
SCHMALFUSS BERLIN
Margret Eicher | It’s a Digital World 3 | 2021
Margret Eicher
It's a Digital World 3, 2021
Tapisserie, Jacquard Stoff
Hochformat 310 x 185 cm
Teil von Points of Resistance
KLEINERVONWIESE
Martin Mohr | Traumfänger | EIGENHEIM Weimar/Berlin
Martin Mohrs Malerei ist geprägt von direkt, gestisch suchendem Handeln. Das prozeßorientierte Arbeiten im Sinne der Untersuchung der malerischen Mittel und Möglichkeiten ist Teil der Auseinandersetzung eines jeden Bildes. Von Werk zu Werk wird neu verhandelt, um die Verbindung von Gegenständlichem und Ungegenständlichem in einem Bildraum zu vereinen. Auf diese Weise werden real existierende Orte und materielle Konstruktionen mit immateriellen Vorstellungen und Gedanken verbunden. Fehlende und unentdeckte Übergangsformen sowie Schnittstellen zwischen Wahrnehmung und Annahme treiben den Künstler dabei besonders um und stehen beispielhaft als malerische Verhandlung in jedem einzelnen Bild eng beieinander. Ausgehend von einer starken Vorstellungskraft scheint es einem Spielfeld der inhaltlichen und körperlichen Auseinandersetzung gleich, welche Fläche welcher Figur gegenüber steht. Auf diese Weise findet auch zwischen den bildbestimmenden Elementen selbst eine Verhandlung statt – der Ausgang und das fertige Motiv ist dabei bis zur Fertigstellung offen. Es geht dem Künstler bei diesem Findungs- und Verhandlungsprozeß nicht darum die Welt abzubilden, sondern eigene Bildwelten zu entwickeln. Diese sind für ihn Orte und Räume von Utopien und Sehnsüchten oder Visionen und Träumen: Es sind Gedanken- und Vorstellungsräume, welche wiederum beim Betrachter nach einer Verhandlung mit den Realitäten, der eigenen Assoziation oder Interpretation und Wahrnehmung suchen lassen. Die Bilder strotzen vor sinnlicher Erfahrbarkeit, vor Kräfteverhältnissen welche sich in der Konstellation des Bildaufbaus zu einer Einheit verschmelzen.
Martine Poppe | Between the lines, 2020
Martine Poppe | Hit the spot, 2020
Martine Poppe | Ryanair Seat, 2017
Martine Poppe | Spectacular figure, 2020
Martine Poppe | The Thunderhead was the ultimate voyeur, 2018
Martine Poppe | The Venus Effect, 2018
Pius Fox | ohne Rückkehr | PFMM16_018, 2016
Pius Fox
ohne Rückkehr
Öl auf Leinwand
150 x 110 cm
2016
Galerie Martin Mertens
ROLAND DELEAU – DAS URTEIL DES PARIS (ohne Paris) (n.N.M.Deutsch), 1998
ROLAND DELEAU
DAS URTEIL DES PARIS (ohne Paris) (n.N.M.Deutsch), 1998
Acryl auf Leinwand
180 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ROLAND DELEAU – DEJENEUR SUR L’HERBE, 1999
Roland Deleau
DEJENEUR SUR L'HERBE, 1999
Acryl auf Leinwand
255 x 180 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ROLAND DELEAU – LAS MENIÑAS III (n.D.Velazquez), 1999
ROLAND DELEAU
LAS MENIÑAS III (n.D.Velazquez), 1999
Acryl auf Leinwand
180 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ROLAND DELEAU – MADONNA & ZEISIG, wild (n.A.Dürer), 2017
ROLAND DELEAU
MADONNA & ZEISIG, wild (n.A.Dürer), 2017
Acryl auf Leinwand
180 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
ROLAND DELEAU – WASSERSPIELE, 2014
ROLAND DELEAU
WASSERSPIELE, 2014
Acryl auf Leinwand
180 x 150 cm
SCHMALFUSS BERLIN
Sinta Tantra | A Gelato Kiss (Pistachio), 2019
Sinta Tantra
A Gelato Kiss (Pistachio), 2019
Tempera on linen
160 x 130 cm
63 x 51 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Sinta Tantra | Bali Birdsong (Day), 2020
Sinta Tantra
Bali Birdsong (Day), 2020
Tempera on linen
180 x 160 cm
70 7/8 x 63 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
Sinta Tantra | Weeping Woman (After Dark), 2019
Sinta Tantra
Weeping Woman (After Dark), 2019
Tempera on linen
160 x 130 cm
63 x 51 1/8 in
Kristin Hjellegjerde Gallery
Artist CV
THOMAS KITZINGER – A2-15
THOMAS KITZINGER
A2-15, 2015
Öl auf Aluminium
200 x 70 cm
SCHMALFUSS BERLIN
